Frequenz Info Point. Wir kommen jetzt zu unserem Thema im Info Point, nämlich der
aktuellen Ausstellung, die heute in der Kunstgalerie der Arcade beginnt, mit dem
Titel Blumen aller Art und hier Art als Kunst, Art groß geschrieben sozusagen,
damit es auch noch mal klar ist, dass es ein ja schon doppeldeutiges Wort ist an
dieser Stelle. Und es kann uns kein anderer zu dieser Ausstellung und alles, was danach in
der Galerie folgen wird, besser Auskunft geben als der Galerist selbst und Fotokünstler Erich
Lechner, den ich heute im Studio recht herzlich begrüßen darf. Hallo Erich. Servus Ulrike.
Ja, die Pandemie hat ja die Kunst und auch die Kultur im Besonderen ganz schön gebeutelt. Manche
Dinge konnten nicht gezeigt werden. Künstlerinnen und Künstler konnten sich auf die unterschiedlichste
Art und Weise nicht darstellen. Du hast es in deiner Galerie immer wieder geschafft,
dass sich doch die bildenden Künstlerinnen und Künstler darstellen können. Ja, es war zu den
Öffnungszeiten der Arcade immer wieder möglich, sich auch das eine oder andere Bild anzusehen oder
auch sogar käuflich zu erwerben. Und Erich, heute startet eine neue Ausstellung. Vielleicht
kannst du uns darüber ein bisschen erzählen. Ja, gerne. Danke Ulrike für die Einladung hier
ins Studio. Das ist für mich auch sehr spannend, direkt live an Er zu sein. Noch was zum Lied. Du
hast vorher unbesprochen sozusagen ein Lieblingslied von mir hier aufgelegt,
das ein Anti-Kriegslied war aus meiner Jugendzeit, das ich selbst als eines der ersten Lieder auf
der Gitarre begleitet habe. Wunderbar, danke. Sag mir, wo die Blumen sind. Okay, ja, das Thema
Blumen haben wir heute in der Kunstgalerie Arcade in Litzen. Ich bin ja eingeladen als
Leiter dieser Kunstgalerie und ich freue mich natürlich, dass ich hier sein darf und über Radio
ein bisschen davon plaudern kann. Wir sind gerade dabei, die Ausstellung fertig zu machen. Nach
dieser Sendung gehe ich also wieder hinunter in die Galerie und mache die letzten Arbeiten,
wobei es schon fast fertig ist. Und es wird wieder, was mich sehr freut, sehr schön. Das kann ich
sagen. Und es wird auch sehr interessant und sehr, sehr vielfältig. Denn es ist eine
Themenausstellung, es behandelt das Thema Blumen. Und zu diesem Thema sind insgesamt 14 verschiedene
Künstler mit ihren Bildern vertreten. Davon sind neun Österreicher oder Österreicherinnen und fünf
Ukrainer oder Ukrainerinnen. Warum, also insofern ist es auch international wieder, warum gerade
Ukraine, das hat einen Zusammenhang mit meiner Gattin, die aus der Ukraine stammt und über ihre
Verbindungen ist es gelungen, erstens aus ihrer Heimatstadt Nibro, wo sie noch Kontakte zu Künstlern
pflegt und auch aus Lemberg, also aus dem heutigen Lviv, mit Künstlern Kontakt aufzunehmen und eben
auch Bilder von diesen Künstlern zu zeigen. Wie gesagt, diesmal zum Thema Blumen. Wenn ich die
Namen nennen darf der Künstlerinnen und Künstler, die heute vertreten sind, dann sage ich jetzt
einmal kurz die ganze Liste herunter. Es ist also Anna Körbisch aus Atmond mit Aquarelle. Dann ist
es die Anneliese Senecker aus Atmond. Sie hat ein großes Acrylbild gestaltet. Es ist der Enrique
Pardo auch aus Atmond, also ursprünglich aus Spanien, ein Spanier, der in Atmond lebt, mit seiner
Fotokunst vertreten. Ich bin mit meiner Fotokunst vertreten. Eugen Haller ist mit einem Bild vertreten.
Gerald Frühwirt aus Trieben, Gerhard Auer aus Rottenmann, Heidi Felber aus Irkning, auch mit
Aquarelle. Prof. Ida Skalowicz aus Graz, eine ganz wunderbare Aquarellistin auch, die schon vor drei
Jahren ausgestellt hat und ich habe noch Bilder von ihr, die ich hier dazugebe. Blumenbilder. Und dann
kommen die Ukrainer. Waren auch zum Teil schon ausgestellt, habe ich jetzt zum Thema Blumen
wieder hervorgeholt. Die Irina Marczuk aus Nibro, die Nadja Lewicka aus Lviv, die Oksana Franczuk
aus Lviv, die Olga Basanova aus Nibro und last but not least einer, der mir besonders natürlich
wunderbar kennengelernt in seinem Atelier und als Mensch auch, das ist der Vitali Heidar aus
Solarjiv in der Nähe, also 60 Kilometer außerhalb von Lviv, also Lemberg. Also all diese 14 Künstler
sind in dieser Ausstellung vertreten und ich glaube es ist uns gelungen sie wieder so zu konzipieren
mit Hilfe meiner Gattin, das möchte ich auch dazu sagen. Sie ist absolut eine totale Hilfe beim
Aufbau, alleine würde ich das gar nicht so hinbringen können und es ist immer wichtig,
wenn es eine Gemeinschaftsausstellung ist, wie diese Bilder zueinander auch koordinieren und da
ist es besser, wenn ich das nicht alleine entscheide, sondern dass wir das gemeinsam
gefühlsmäßig abstimmen und es ist glaube ich wieder gut gelungen. Die ukrainischen Künstlerinnen
und Künstler sind ja auch heute persönlich anwesend? Nein, das ist nicht möglich, wobei die zum
Beispiel die Olga Basanova und die Irina Maratschuk, die waren schon bei uns, die waren eine Woche im
Sommer 2019 und haben eine Sommermahlwoche hier verbracht. Da ist schon die Idee, dass das wieder
passiert, leider ist das jetzt in dieser Zeit nicht möglich gewesen und ich habe natürlich auch zum
Beispiel den Vitali Heidert, mit dem habe ich den persönlichen Kontakt laufen, den möchte ich
natürlich auch einladen, dass er nach Hirtning oder nach Litzen kommt. Ja, ich glaube, das ist
eine sehr interessante Kombination, gerade von dem Thema Blumen und dann die beiden Länder zu sehen
und wie die Künstlerinnen und Künstler ihre Blumenvorstellungen auch umsetzen. Ich glaube,
das wird für alle Besucherinnen und Besucher recht interessant sein, sich das anzusehen. Selbst wenn
man vielleicht meint, ja, Blumen ist vielleicht eine ganz banale Geschichte, aber ich glaube,
dass das wahrscheinlich mehr alles andere als banal ist. Na, ganz genau und es ist auch sehr
spannend zu sehen, wie verschieden diese Zugänge, die künstlerischen Zugänge sind und die Ukrainer
zum Beispiel haben ja eine absolut fundierte malerische Ausbildung, da sind Ikonenmaler dabei und
die malen nach der richtig alten, schönen, guten ukrainischen Schule. Dazu gibt es natürlich
moderne Ansprüche auch, es gibt auch wunderschöne Aquarelle dabei, also es sind verschiedene
Zugänge. Auch die Fotokunst, zum Beispiel Enrique Pardo hat wieder eine neue Technik entwickelt,
also ich kann es sehr empfehlen. Wann wird es beginnen? Okay, also es ist so, wir werden
heute offiziell den Startschuss um 16 Uhr machen. Es gibt ja keine Vernissage, das ist ja leider
nicht möglich aus diesen bekannten Gründen der Pandemie, aber wir möchten doch wenigstens
einen Zeitpunkt als Start festlegen. Ich bin jetzt nach dieser Sendung, wie gesagt, beim Fertigmachen
und dann ist eigentlich die Galerie bereits geöffnet. Also die Chalusie wird nicht erst um 16 Uhr in die
Höhe gehen, sondern man kann sich diese Ausstellung schon vorher eigentlich anschauen. Es gibt nur den
offiziellen Startschuss um 16 Uhr. Ja, also auf jeden Fall daran denken, 16 Uhr beziehungsweise um
9 Uhr öffnet die Galerie und wenn der Erich sagt, da ist jetzt schon fast alles fertig, dann glaube
ich, kann man da schon mal ein bisschen lupfen. Also momentan wäre es noch zu früh, aber ich sage,
ab 11 Uhr sollte es schon passen. Nö, das ist doch mal eine Ansage. Ja, dann würde ich mal sagen,
nicht ich würde es sagen, sondern ich sage es, spielen wir ein kleines Lied, nämlich das,
was ich vorhin schon mal angedacht hatte, ein Jazz-Song von dem Klaus-Pierre-Trio Rain of Flowers.
Ja, nach diesem Blumenregen Flower of Rain kommen wir zu den anstehenden Ausstellungen,
Projekten. Erich, was steht an? Ja, wir haben einen Plan bis Ende Juni mal konkret erstellt und wie
gesagt, jetzt beginnt die Blumen aller Art Ausstellung. Die letzte Ausstellung, möchte ich
noch auch dazu sagen, war die vom Gerhard Auer mit seiner Farbenwelt, die also eigentlich,
sie war von den Rückmeldungen im Gästebuch sehr gut angenommen. Natürlich wenig ertragreich auf
grund des geringen Zulaufs am Publikum, aber die, die da waren, haben den Gerhard Auer sehr geschätzt.
Okay, das nächste, also die jetzige Ausstellung geht insgesamt bis 5. Juni, also vom 14. Mai bis
5. Juni haben wir jetzt Blumen aller Art, eine Gemeinschaftsausstellung von 14 Künstlern. Ab
7. Juni gibt es dann eine Einzelausstellung und zwar wird die bekannte regional und mittlerweile
auch schon überregional aktiv bekannte Judith Seiler-Schleumer ihre Bilder in einer
Einzelausstellung in der Kunstgalerie in der Arkade zeigen. Ab 23. Juni ist dann wieder eine
Gemeinschaftsausstellung geplant und zwar geht es diesmal zum Thema Poster. Also die Galerie hat ja
auch in ihrem Leitbild den Anspruch, Kunst zu erschwinglichen Preisen, also leistbare Kunst,
affordable Art anzubieten und hier haben wir eben diese Idee in Anspruch genommen,
Toaster zu drucken als Art-Prints, als hochwertige Fine Art-Prints, die also in
limitierter Auflage, muss dazu sagen, da sind lichtechte Digitaldrucke auf einem starken Papier,
also auf 230 Gramm Papier und im Passepartout. Also man sieht, wenn jemand sagt, okay,
ich möchte mir ein Bild von zum Beispiel Gerhard Auer hineinhängen in mein Wohnzimmer, aber das ist mir zu
teuer, dann gibt es diese Möglichkeit auf diese Art, den Gerhard Auer oder auch einen anderen
Künstler wirklich auch zu erwerben zu sehr günstigen Preisen. Ja, so weit geht die konkrete Planung.
Weitere Pläne werden dann folgen. Ich bin im Gespräch mit dem neuen Besitzer der Arkade, also
mit der Frau Hanusch und es gibt dieses Signal, dass die Galerie zumindest bis Ende des Jahres
auf jeden Fall erhalten wird, aber ich sage, es ist jetzt das Signal, ich habe es schriftlich einmal
bis Ende Juni und ja, ich hoffe natürlich, dass sich in der Arkade irgendwann wieder mal mehr,
insgesamt mehr tut auch, diese Hoffnung besteht und dann ist eine Galerie in der Arkade,
diese Ursprungsidee, eine Kunstgalerie in einem Einkaufszentrum zu haben, sicher wieder mehr wert,
als es ist momentan ist. Ja, was ich auch betreibe oder derzeit ins Auge fasse, das ist eine Vernetzung
mit anderen Galerien. Ja, es gibt ein paar Kontakte bereits und denen ich jetzt noch nicht reden kann,
aber es gibt diese Idee von mir, dass man also Austausch betreibt mit anderen Galerien. Das ist
eine Win-Win-Situation, die ich wirklich auch ins Auge fasse. Was können die Besucherinnen und
Besucher von dir als Fotokünstler erwarten in den nächsten Monaten? Du bist ja heute auch
bei der jetzigen Ausstellung dabei. Was sind da deine persönlichen Pläne? Ja, meine persönlichen
Pläne sind jetzt mal, ich habe sehr viele Bilder, die ich einmal einordnen muss. Es ist ja eine
Entwicklung, die sich ergeben hat. Ich habe seit 2012 Ausstellungen betrieben, persönlich mit Fotos.
Ich komme ja aus dem Bereich des Malens zum Foto. Das heißt, die Fotografien sind ein
eigenes Segment. Das sind Ausschnitte, die sind in erster Linie begonnen mit Ausschnitten aus der
Natur, künstlerische Ausschnitte. Und das hat sich natürlich auch entwickelt in Richtung mehr
Reduktion und mehr noch mit Licht und so weiter zu arbeiten. Okay, heute bei dieser Ausstellung
habe ich natürlich ein Bild dabei, das also fast eines der Ursprungsbilder war, also relativ eine
alte Sache. Das ist vor der Maat heißt das Bild, wo ich in eine Wiese hinein fotografiere und eben
diese Pracht und diese Stimmung, bevor gemäht wird, ganz gut, glaube ich, ins Bild bringe,
nämlich auch färbig. So fast wie die Impressionisten, die also in der Malerei wunderbare
Bilder geschaffen haben. Und ein zweites Bild ist ein sehr persönliches Rosenbild, das ich
ausstelle, das ich aber überarbeitet habe. Also ich habe das Foto dann mit Ölkreide, das ist meine
Malart gewesen vorher, ich habe es übermalt und habe es gestaltet, sodass es praktischer Unikat
geworden ist zum Thema Ich liebe dich. Sag's mit Blumen, mit Rosen in dem Fall, also das habe ich
extra ausgewählt. Ja und dann gibt es noch eben sehr, sage ich mal, dekorativ fotografierte Blumen,
Rache Mans, die ich natürlich sammle in meiner Kollektion Blumen. Und darüber hinaus gibt es eben
noch andere Themen und ich bin eben dabei, diese Themen, also diese Bilder einzuordnen, themenmäßig
zu registrieren, was eine Mordsarbeit ist und natürlich auch zu reduzieren, denn man kriegt
natürlich mit der Zeit sehr viel zusammen und da muss ich schauen, dass ich mal ein bisschen, ja,
ein Fokus auf gewisse Sachen lege. Kannst du sagen, was deine Schwerpunktthemen sind? Also
wie ist denn, worauf ist dein Fokus überwiegend? Ja, also ich bin, wie gesagt, ich bin Kunsterzieher,
das heißt, ich habe ein gewisses Know-how, was ich möchte. Ich habe eine Vorstellung im Kopf und
die geht in Richtung Stimmung. Also mir ist nicht wichtig ein Detail im Bild, also ich bin kein
Makrofotograf, der zum Beispiel eine Blüte exakt darstellt, sondern es geht mir um das gesamte Bild,
das also eine Stimmung ausdrücken soll. Stimmung, die durchs Licht entstanden ist, Stimmung, die durch
den Ausschnitt entsteht. Wenn zum Beispiel ein Holzstück in einer modrigen Art und Weise kann
unheimlich was ausdrücken, künstlerisch. Es soll ein künstlerischer Ausdruck in dem Bild
vorhanden sein und es ist immer ein Ausschnitt, also ein Teil. Wobei also das Bild eine Wirkung haben
soll von einem Eck zum anderen, also nicht irgendwo, ja, mit all diesen Elementen, die ein harmonisches
stimmungsvolles, auch spannendes Bild beinhalten soll. Also ich versuche in dieser Richtung zu
arbeiten und es gibt natürlich sehr viele verschiedene Wege auch in der Fotografie. Man
kann nichts neu erfinden, aber man kann experimentieren und probieren und viel Zeit verbringe ich schon
jetzt auch am Computer, denn es ist möglich, wirklich Bilder mittlerweile mit dieser Technik,
mit Photoshop Technik zum Beispiel, Bilder zu gestalten. Also man kann auch färbig gestalten,
man kann in die Tiefe gestalten, man hat viele Gestaltungsmöglichkeiten am Computer,
ohne dass das jetzt nur noch künstlich wirkt. Also ja, es hat viel mit Sensibilität und
mit einerseits mit Idee und andererseits mit Gefühl zu tun. Was bedeutet für dich Kunst? Es
ist ja manchmal ein sehr strittiger Begriff auch. Was bedeutet er für dich? Ja, es ist ein strittiger
Begriff, denn es ist da sehr viel, also gerade wenn es kommerziell wird, ist da sehr viel in
Gange. Daher haben wir ja auch diese Ideen unseres Leitbildes, dass das so ein faires Angebot sein
muss für die Leute. Ja, Kunst liegt im Sinne des Betrachters im Prinzip. Das heißt, wenn ich in der
Galerie sitze und es kommen Leute in die Galerie und ich sehe jemand, der ein Bild länger betrachtet,
nicht nur zwei Zentimeter hingeht, schaut und wieder weggeht und dann eine Runde und raus,
sondern jemand, der vielleicht sich mit einem Bild auseinandersetzt und der ein Bild wirken
lässt, dann beginnt eigentlich Kunst. Wenn ein Künstler schafft, dass jemand das Bild innen aufnimmt,
sich die Zeit nimmt und überhaupt fasziniert ist von dem gesamten Werk, dann ist das ein bisschen
das, was ich unter Kunst verstehe. Und da gibt es noch einen wichtigen Faktor, nämlich nicht nur so
eye-catching. Ich bin nicht auf dieser Linie, es muss nicht immer nur sensationell und besonders,
also meine Bilder sind nicht sensationell, schreiend und poppig eigentlich. Insofern bin ich eher
ein konservativer Künstler und nicht ein junger Künstler. Aber ich möchte gerne, dass hier eine
Energie, dass man jeden Tag sich an einem Bild erfreuen kann, dass man Energie aufnehmen kann und
jedes Mal, wenn man hinschaut, vielleicht sogar was anderes sieht und Fantasie im Bild entdeckt.
Vielleicht noch mal zum Abschluss, wir kommen langsam nämlich zum Abschluss. Die Corona-Zeit,
ich habe es eingangs gesagt, beutet die Kunst und Kultur im Besonderen, ganze Branchen der Kultur.
Deine Galerie hat es geschafft, doch ein Punkt in Lietzen zu sein, zu dem man hingehen kann und
tatsächlich auch nochmal etwas Abstand nehmen kann von der doch sehr schwierigen und besonderen
Situation, in der wir uns alle befinden. Was ist dein Fazit bisher zu dieser Zeit auch? Was
konntest du mit deiner Galerie und den anderen Künstlerinnen und Künstlern, die bei dir ausgestellt
haben, erreichen? Ja, ich bin grundsätzlich den Weg gegangen, das weiter zu betreiben,
die Galerie weiter zu betreiben, natürlich auf einer eher flachen Spur. Die Galerie war
immer offen, sie war für Besucher jederzeit zugänglich, aber sie wurde nicht. Ich bin auch
relativ wenig in der Galerie gewesen und es ist natürlich jetzt aus Sicht des Künstlers,
ja mir tut der Künstler schon leid, wenn ich zum Beispiel, und den Gerhard auch denke,
wieder nochmal den Namen zu nennen, wenn er eine wunderbare Ausstellung hat und es ist
weniger tragreich, weil einfach so wenig Leute in die Galerie kommen, weil wenn ich jetzt zum
Beispiel in der Galerie bin und innerhalb einer Stunde kommen vielleicht ein, zwei Leute herein,
wenn überhaupt, dann ist das von der Motivation für den Künstler nicht gerade nett. Aber ich
glaube trotzdem, dass es gut war, die Kunst nicht komplett abzudrehen in der Zeit, außer es war der
Lockdown für den Handel, dann war es eh zu, sondern das Ganze am Leben zu erhalten, das war die Idee.
Und na ja, es war eine relativ tote Zeit, wenn du mich so fragst. Also es war zu besuchen,
aber es waren keine Besucher, es waren wenig Besucher da, was ich natürlich verstehe. Ich muss
ja dazu sagen, wir haben ja auch Veranstaltungen in der Galerie mit einem sehr netten Ambiente,
zum Beispiel Lesungen oder auch Klavierabende haben wir gehabt. Also es ist sowas auch möglich,
natürlich nicht in dieser Pandemiezeit. Aber ich hoffe schon, dass das bei den Leuten als
positiv angekommen ist, dass die Galerie nicht ganz zu war, dass es also auch möglich war,
hineinzugehen in diesen Zeiten. Erich, vielen Dank, dass du hier warst und für alle diejenigen,
die jetzt neugierig geworden sind, können heute ab Freitag, dem 14. Mai in die Kunstgalerie in
der Arcade gehen und können sich dort überraschen lassen. Blumen werden sie dort aller Art sehen.
Und ja, ich spiele noch ein Lied, nämlich You Don't Bring Me Flowers von Neil Diamond und dann
sind wir auch schon fast am Ende des Info Points. Danach hören sie mich noch mal im Eventgalender.
Und bis dahin erstmal schönes Zuhören und vielen Dank, Erich. Danke für die Einladung.