Pour cette émission, La brèche vous emmène dans un voyage sonore unique, à la croisée des chemins entre deux mondes : l’American Primitivism, courant né dans les années 50, avec ses guitares acoustiques qui chantent les grands espaces et les quêtes introspectives, et le folk traditionnel anglais, un trésor d’histoires et de mélodies collectées au fil des siècles, portées par des artistes qui en ont ravivé la flamme, empreint des mystères de l’histoire et des légendes d’outre-Manche.
D’un côté de l’Atlantique, des artistes comme John Fahey ou Robbie Basho ont exploré les racines du blues et de la musique classique américaine tout en puisant dans les traditions orientales. De l’autre, des voix comme celles de Shirley Collins ou Davy Graham ont redonné vie aux balades séculaires et aux mélodies pastorales de l’Angleterre ancienne.
Alors qu’est ce qui unit ces deux univers ? Et bien avant tout la guitare, les arrangements simples, souvent en guitare voix. Mais aussi une quête commune de beauté pure, une recherche de la note juste, celle qui résonne comme un écho du passé tout en ouvrant des horizons nouveaux.
Ce soir, le folk n’est pas mort mes amis, et nous mettons en dialogue ces deux traditions, pour découvrir ce que leurs mélodies racontent ensemble lorsqu’elles se croisent.
Entrez dans la brèche !
[ENGLISH]
For this show, La Brèche takes you on a unique sound journey, at the crossroads between two worlds: American Primitivism, a movement born in the 1950s, with its acoustic guitars which sing of wide open spaces and introspective quests, and the traditional English folk, a treasure trove of stories and melodies collected over the centuries, carried by artists who have rekindled the flame, imbued with the mysteries of history and legends across the Channel.
On one side of the Atlantic, artists like John Fahey and Robbie Basho explored the roots of blues and American classical music while drawing on Eastern traditions. On the other hand, voices like those of Shirley Collins and Davy Graham brought the age-old ballads and pastoral melodies of ancient England back to life.
So what unites these two universes? And above all the guitar, the simple arrangements, often in guitar voice. But also a common quest for pure beauty, a search for the right note, one that resonates like an echo of the past while opening new horizons.
Tonight, folk is not dead my friends, and we are putting these two traditions into dialogue, to discover what their melodies say together when they intersect.
Step into the breach!
TRACKLIST:
01 — John Fahey — Night Train Of Valhalla (USA, 1967)
02 — John Fahey — On the Bnaks Of The Owichita (USA, 1971)
03 — Davy Graham — Bruton Town (UK, 1962)
04 — Davy Graham — Seven Gipsies (UK, 1962)
05 — Shirley Collins — Heroes In Love (UK, 1963)
06 — The Doc Watson Family — Pretty Sarro (USA, 1963)
07 — Shirley Collins & Davy Graham — Pretty Saro (UK, 1964)
08 — Robbie Basho — Song For The Queen (USA, 1972)
09 — Robbie Basho — Mehera (USA, 1972)
10 — Robbie Basho — California Raga (USA, 1971)
11 — John Fahey — Joe Kirby Blues (USA, 1966)
12 — Connie Converse — The Witch and the Wizard (USA, 1950s)
13 — Connie Converse — I have Considered the Lilies (USA, 1950s)
14 — Peter Walker — Rainy Day Raga (USA, 1966)
15 — Peter Walker — Mellowtime (USA, 1966)
16 — Harry Taussig — Blues for Zone VII (USA, 1965)
17 — Harry Taussig — Children’s Dance (USA, 1967)
18 — Robbie Basho — Omar Khayyam Country (USA, 1978)
19 — Dave Burland — The First Time Ever I Saw Your Face (UK, 1971)
20 — Bert Jansch — The First Time Ever I Saw Your Face (UK, 1974)
21 — Ewan MacColl & Peggy Seeger — The Gardnerer (UK, 1957)
22 — Dave Burland — His Name is Andrew (UK, 1971)
